12（有插圖）

第二天早上，我和小光在洗过澡后，一起来到了我的家。

「我回来了。」*2

「欢迎回来。」妈妈面带笑容，在玄关处迎接我们两个。

「妈妈，我想将我分析过的那些乐谱都拿出来，可以吗？」将我和小光的外套挂在衣架上后，我问道。

「全部吗？」

「对，全部。我想和小光一起研究下对这些音乐的看法。」

用心去想，用头脑去感觉——将我和小光的长处结合在一起所诞生出的，一定是远比现在美好的音乐。

昨天的谈话过后，我和小光都如此认为。

「好。辉，小光，你们在这里等下。」

「乐谱应该有很多吧？我和小光也帮您去拿不好吗？」我不解。

「这个…」妈妈面露迟疑。

「没事的，拿一些乐谱而已，我的身体还没到那种程度呢。」认为妈妈是在担心我的身体，我说道。

「快走吧快走吧！」我推着妈妈的后背，朝妈妈房间里的里屋走去。

「这是……」然而，走进那间我从未迈入过的里屋后，我愣住了。

因为这间房屋的墙壁上挂着的，全都是有我身影的照片。

我参赛时的照片、我领奖时的照片、我接受採访时的照片……全都被妈妈列印了出来。

自出生以来，我的全部存在痕迹，都挂在了这间屋子的墙壁上面。

当我离开家的时候，您是否会经常来到这所房间，注视着相片中的我呢？

我不喜欢照相，不知道为什么，就不是很喜欢。

所以在过去的这些年中，我只会在无法拒绝的情况下照相。

但就是这些「被迫营业」的相片，却被妈妈当成了这世间最为珍贵的收藏品——只对艺术品感兴趣的妈妈，却将这些最为朴素的、毫无艺术价值的、不值一提的照片挂在了她房间中最珍贵最隐秘的地方。

想到这些，我的鼻子有些发酸。

「我说的吧，辉君。星野妈妈一直最爱的都是你，你还不信。」似是早就预料到了这种情景一般，小光理所当然地说着。

而我的妈妈，也有些害羞地站在一边，像是一个被发现秘密的小女孩。

妈妈露出了和我这十多年记忆中不一样的表情，

而这次，我可以笃信，是因为我。

我呆站着，不知过了多久。

这段时间，一旁的小光似是在和妈妈耳语着什么。

「辉…」妈妈轻声说道。

我转过头去，期待着这句话的下文。

「我能不能…亲亲你。」妈妈说着，好像鼓起了全身的勇气。

我低下头，轻轻点了点，不好意思多说什么。

就这样，我的妈妈在十多年后，再度亲吻了我的脸颊。

「辉君，你打算大学考试的曲子是哪首啊？」望着眼前这些如山般堆积起来的乐谱，小光问道。

「舒伯特的D960。」

Schubert：Piano Sonata No.21 In B Flat, D.960

舒伯特《第21号钢琴奏鸣曲》

话说回来，竟然真会有这么巧的事？

将古典和浪漫精彩结合在一起的，并非只有勃拉姆斯一人……还有，舒伯特。

舒伯特生活在古典主义向浪漫主义过渡时期，他是两种音乐思潮承上启下的音乐家。他兼有古典与浪漫两种音乐风格。这种风格也深深的影响了他的钢琴音乐，他的钢琴奏鸣曲既具有明显的浪漫主义创作特徵，也继承了古典乐派钢琴音乐作品的风範和气势。

也正因此，舒伯特既被认为是早期浪漫主义音乐的代表人物，又被尊崇为古典主义音乐的最后一位巨匠。

同时，舒伯特还是一位英年早逝的人才，在他31岁的时候，那时的贝多芬刚刚离世1年，他就因感染伤寒而不幸去世了——只看年龄，他甚至比莫扎特还早逝了4年。

儘管只活了31年的人生，但舒伯特的作品可谓汗牛充栋，竟有1000余首之多。

「那就先这首吧。」大抵是领会了我的所思所想，小光从中抽出了这首曲子的乐谱，朝琴房走去。

「看来我要去做饭了呢~」望着小光的背影，妈妈笑着说道。

两小时后，自信读好谱的小光在我面前开始了演奏。

这是舒伯特最后的奏鸣曲，如果认为巴赫、莫扎特和贝多芬是唯三可以被称为「神」的存在的话，那么舒伯特则是相当接近「神」的男人。

但不知是幸运还是不幸，他恰好活在了贝多芬存在的年代。

「I hope to be able to make something out of myself.But who can do anything after Beethoven？」

我非常希望自己能做一点事情，但谁又能在贝多芬之后做出些什么呢？

这是舒伯特向友人发出的感慨，同时，也是他对自我的审视与省思。

这首奏鸣曲写于贝多芬去世的1年后，也即1828年。一般认为，此时的舒伯特已经从贝多芬对他带来的纠结中走了出来，在自己也即将不久人世的时候，他藉由此曲彻底表达出了自己的天性。

我点了点头，小光开始了演奏。

她的速度适中，并不矫揉造作，她的演奏并不存在过度的悲剧感，这说明她并没有束缚于「死前最后一首奏鸣曲」这种成见。事实上，写作此曲时，舒伯特虽然是个病人，但他的幽默感依然十分强烈，它是一位年轻作曲家的积极探索，而非濒死时的诀别。

绵延却并不过分忧郁，抒情却又不过分缠绵。

小光只是淡淡地、淡淡地演奏着第一乐章的第一主题，在其中可以隐隐感受到舒伯特温暖的一面。

令我惊奇的是，在进入b段的时候，小光一改之前的风格，她并没有和往常一样，认为不同的音符是不同的生命，相反，她保持了a段的速度，更加强调这二者之间的统一性。

小光的演奏，变了。

她更加遵循原谱，和往常不同，她并没有注入太多的个性于其中，但这却丝毫没有削减她整首曲子的浑然天成。

她的音色如淙淙流水一般清澈、柔和，就这样带我前往了舒伯特的幻想王国。

一时间，我有一种灵魂出窍的错觉。或许，我会像逝去的舒曼一样，在克拉拉死前的40年间，一直陪伴在克拉拉的身旁。

壮丽与无奈渐渐交织彙集，崇高、纯洁、期盼、忧郁、伤感全都糅合在了一起。

虽然只有短短两个小时，但我清楚，每一个音符、每一处强弱，无不是小光对充满我标注的乐谱深思熟虑的结果。

但就是在这种最严密的控制和最周密的思索下，小光的琴声反而引我在不同的时空中反覆穿梭，而每次回到第一主题，我都会和小光的琴声一起，进入一个崭新的童话王国。

这不是雨森光的演奏，对她10年间的琴声了如指掌的我可以无比确信地说。

这不是雨森光的音乐，这是，交融了我们二人灵魂的结果。

一个人可以在丰富自己时代的同时并不属于这个时代；他可以向所有时代述说，因为他不属于任何特定的时代。这是一种对个体主义的最终辩护。它声明，一个人可以创造自己的时间组合，拒绝接受时间规範的任何限制。

在我死后，小光一定可以触及到她的那份永恆。

聆听着小光此时的演奏，我不禁这么想。

一曲奏罢。

「辉君，我弹得怎么样？」

说完，小光自信地笑了，那不只是雨后洒进森林的一束阳光，而是更为靓丽迷人的一抹彩虹。

在小光弹奏的整个过程中，我的肚子好像打了结一般，我的心跳飞快，不消拿镜子确认，我的双颊一定是前所未有的通红。

我爱着小光，但在整首乐曲的演奏过程中，我又无数次地爱上了她。

直至乐曲结束时，我都还难以相信，眼前的这位天使竟是我的妻子，儘管我们前两天就已经以最坦诚的姿态面对彼此。

「完了…我更喜欢辉君了，怎么办？」

说起来，小光在我的那首《儿时情景》中，也有过类似的感觉啊。

我没有回应小光，而是牵起了她的手，快步朝琴房外走去。

「辉君，被我完全迷住了呢~」了解我意图的小光笑着说道。

我低着头，没有承认。

「辉，小光，午饭已经——」

「抱歉，一个小时后再去吃。」失礼打断了妈妈的话语，我就这样拽着小光，走进了我的卧室。